意大利新现实主义电影是20世纪40年代在意大利兴起的重要电影现象，其艺术主张、代表人物及作品如下：
一、核心艺术主张
纪实性与记录性 强调"不虚构，不要典型化，不塑造英雄人物"，通过真实记录社会底层生活，展现普通人的生存状态。例如《偷自行车的人》通过非职业演员和实景拍摄，呈现普通人的坚韧与温情。
影像诗与空间统一
采用长镜头、景深镜头等技巧，使每个镜头成为完整叙事单元，体现"摄影上严守空间的统一"原则。罗西里尼的《罗马不设防的城市》通过实景拍摄和自然光运用，将城市空间与人物行为有机结合。
拒绝戏剧化
所有作品均弱化戏剧性结构，采用开放式结局，避免给观众提供明确答案。这种叙事方式更注重过程的真实感，而非传统意义上的冲突解决。
二、主要代表人物及作品
罗伯特·罗西里尼
代表作：
- 《罗马不设防的城市》：以二战后罗马为背景，展现普通市民在战争中的生活，被誉为"战争三部曲"的开场；
- 《游击队》：通过游击队员的日常活动，反映社会底层生存困境。
维斯康蒂
代表作：
- 《沉沦》：聚焦意大利北部农村，通过细腻镜头语言表现农民生活；
- 《大地在波动》：以史诗般的叙事风格，展现意大利社会变革。
德西卡
代表作：
- 《偷自行车的人》：讲述小偷与小女孩的纯真故事，成为新现实主义经典；
- 《温别尔托·D》：通过非职业演员和自然光，呈现意大利小镇生活。
德桑蒂斯
代表作：
- 《罗马十一时》：以时间循环为叙事结构，展现罗马街头的日常与变迁。
三、历史意义与影响
美学革命： 继先锋主义之后，成为第二次电影美学运动，主张"摄影机走向街头"，开创纪实电影新范式； 社会影响
理论奠基：柴伐梯尼等理论家强调"实录而非故事"，为后续纪录片和纪实电影发展奠定基础。
意大利新现实主义电影以纪实性为核心，通过影像语言重构社会现实，对全球电影叙事与美学产生了深远影响。
