中国画作为中国传统艺术瑰宝，其技法体系博大精深。综合多个权威资料，中国画的基本技法可归纳为以下五种核心技法：

一、勾

指用毛笔勾描物象轮廓的技法，通过抽象线条表现物体的形态与结构，是造型的基础手段。勾法需结合用笔技巧，如中锋、逆锋等，以体现物象的骨力与动态。

二、皴

专门用于表现山石、树皮等自然物表皮的纹理。先勾出大致轮廓后，用淡干墨侧笔描绘出起伏的脉络，通过干湿、浓淡变化体现质感，如斧劈皴、披麻皴等。

三、点

以轻灵之笔触点染画面，常见于花卉、草虫等细腻题材。技法包括蜻蜓点水式轻描和重墨点苔，既能丰富画面细节，又能通过色彩点缀提升视觉效果。

四、染

结合色彩与水分进行渲染，分为套染、点染、罩染、接染等类型。通过色彩渐变和渗透表现物象的明暗关系，如工笔花鸟画中的墨彩渲染。

五、擦

用软毛或破笔轻擦画面，补充勾皴的不足，或使笔触浑厚。常用于表现山石的苍润感或树皮的褶皱，需配合墨色变化使用。

补充说明

用笔：包含中锋、逆锋、藏锋等基本技法，强调“骨力”与“气韵”。

用墨：分为焦、浓、重、淡等层次，需根据物象特性灵活运用。

构图：遵循“六法”中的“经营位置”，注重物象比例与空间布局。

以上技法相互配合，共同构成中国画独特的艺术语言。学习时需从基础用笔练起，逐步掌握不同物象的专项技法，并通过实践体会墨色与构图的协同作用。